Анализ наиболее типичных недостатков в исполнении программы абитуриентов, поступающих на фортепианный отдел музыкального колледжа

Автор: Виноградская Мария Борисовна

Организация: ФГБОУ ВО ДГМА имени С.С.Прокофьева. Донецкий факультет СПО

Населенный пункт: г. Донецк

В течение многих лет работы преподавателем ПЦК «Специальное фортепиано» ДМК им. С. С. Прокофьева я обучала выпускников МШ и ШИ, которые стали студентами по специальности «фортепиано». Наблюдая за подготовкой абитуриентов, я проследила, различные тенденции в профессиональной подготовке учащихся и пришла к выводу, что есть много общих недостатков, присущих выпускникам школ. У меня возникло желание обозначить, систематизировать эти тенденции, а также, опираясь на опыт лучших преподавателей в этой области, свой педагогический опыт, дать ряд методических советов преподавателям МШ и ШИ с надеждой, что они обратят внимание на некоторые аспекты профессионального развития учащихся, и, возможно, удастся избежать тех или иных трудностей. Поэтому я считаю, что данная тема актуальна, так как освещает целый ряд вопросов, стоящих перед преподавателями в процессе обучения учащихся.

Ни для кого ни секрет, что в наше время очень сложно обучать детей музыке, тем более ставить цель подготовки выпускников к поступлению в музыкальный колледж. В подавляющем большинстве случаев дети плохо занимаются дома: отнимает время посещение различных студий (по принципу «всего понемногу и ничего обстоятельно»), родители не участвуют в процессе обучения музыке, не демонстрируют заинтересованность. А самая большая проблема – это компьютер и телефон, которые отнимают массу времени.

Однако мы, как представители профессии «преподаватель», должны уметь работать в любых условиях. Наша цель – заинтересовать детей, научить их. Всё это вынуждает нас часто о многом задуматься, искать пути преодоления сложностей, добиваясь желаемого результата. Бывает сложно и потому, что в начале обучения родители не настраивают своего ребёнка в направлении выбора профессии музыканта, а затем меняют своё отношение за год или два до окончания школы. К этому моменты выпускник профессионально не готов к поступлению, не обладает достаточным арсеналом знаний и умений. Приходится восполнять пробелы в кратчайший срок. И, конечно, эта система не даёт желаемого результата: абитуриент поступает с комплексом недостатков, с которыми ему и его будущему преподавателю приходится усиленно бороться во время обучения в колледже. Этот процесс значительно замедляет дальнейшее развитие учащегося, так как очень много времени уходит на устранение недостатков школьного обучения.

Мне думается, было бы полезно обозначить эти недостатки и подумать о тех методах, которые бы дали возможность не иметь тех или иных проблем.

Речь пойдёт не о развитии музыкальных данных, воспитании интереса к музыкальным занятиям, контакте преподавателя и ученика, что, безусловно, очень важно в начальном периоде обучения, а о профессиональных навыках, без которых не обойтись человеку, пожелавшему связать своё будущее с профессией музыканта.

Итак, поступенно я обозначу те недостатки, с которыми мне приходится бороться в ходе обучения студентов, и обращу внимание на то, что может облегчить этот процесс, если вовремя правильно направить учащегося школы:

1. Первое, на что я бы обратила внимание, - постановка рук и посадка за инструментом. У учащегося часто встречаются следующие дефекты:

1. сутулая спина;
2. поднятые плечи;
3. чрезмерный наклон корпуса к клавиатуре;
4. опущенные («провисшие») локти, иногда они приподняты и слишком отклонены в стороны;
5. высокое или низкое запястье;
6. выпрямленные пальцы и, наоборот, «смотрящие» под ладонь, в результате чего учащийся касается клавиш не «подушечкой», а частью ногтя;
7. кисть «завалена» на 5й палец, в результате чего наблюдается её перекос вправо (правая рука) и влево (левая рука);
8. наиболее часто встречающийся дефект – неправильное положение 1го пальца. В большинстве случаев он прижат ко 2ому пальцу. В результате прогиба сустава, 1й палец направлен не в сторону кисти, а в противоположную от неё. Этот дефект очень мешает правильному подкладыванию пальца, которое должно осуществляться путем продвижения его под ладонь. А смотрящий в противоположную сторону палец не может плавно (без рывка и толчка) выполнить эту процедуру.

На что нужно обратить внимание, решая эти проблемы: при расположении рук на клавиатуре нужно помнить, что отвечают за постановку 1й и 5й пальцы. Нужно следить, что между 1м и 2м пальцем должен образовываться «полуовал». Ни в коем случае нельзя подтягивать 1й палец ко 2му, что делают практически все абитуриенты. 5й палец должен быть закруглён и стоять на «подушечке» и не «заваливаясь» на бок. Это ведёт к деформации положения кисти. Иногда учащиеся устанавливают 5й палец абсолютно ровно, что тоже неправильно. Все пальцы должны быть полусогнуты и «подушечками» сцеплены с клавишами. «Подушечка» 1ого пальца не должна занимать больше половины фаланги (так как находится сбоку пальца). Учащийся же зачастую укладывает весь палец на клавишу. Таким образом он находится в лежачем положении, в результате чего меняется постановка руки (кисть опускается). Лежащий на клавише палец отяжеляет движение руки, что не может не отразиться на скорости. Страдает и качество звука. Правильная позиция пальцев организует естественную «куполообразную» форму руки, которая, в свою очередь, должна быть не жесткой и не размягчённой, а гибкой и упругой. Степень упругости может быть проверена лёгким покачиванием.

2. С недостатком в постановке 1ого пальца связана серьёзная проблема подкладывания и перекладывания пальцев в длинных построениях (гаммах, пассажах). Учащихся осуществляют подкладывания (в восходящем движении):

1. скольжением, которое выполняется не плавно, а скачкообразно, что влечет за собой толчок пальца, дерганием руки, а, соответственно, это отражается акцентом в звуке;
2. поднимая запястье в момент подкладывания (чтобы связать предыдущий звук с последующим).

В результате плавному ведению руки мешают лишние движения, которые являются серьёзной помехой в достижении объединения звуков в одну линию, а также слышны толчки 1го пальца в момент подкладывания. При движении мелодии вниз перекладывание пальцев осуществляется учащимися при помощи лишних кистевых движений. После перекладывания кисть часто начинает разворачиваться в противоположную сторону (мелодия движется вниз, а кисть разворачивается вправо). Это движение очень затрудняет перекладывание пальцев в следующем этапе (октаве), и учащийся при перекладывании пальцев прибегают к лишнему движению кисти, чтобы помочь пальцам достичь нужных клавиш. В результате кисть осуществляет неуклюжее движение, что нарушает плавность ведения руки.

В помощь преподавателям для устранения этих проблем я предлагаю следующий способ выполнения подкладывания 1го пальца и перекладывания 3го и 4го пальцев: представить себе, что рука – это смычок (которыми пользуются струнники). Работая в классе скрипки, я наблюдала за тем, как преподаватели долго и упорно добиваются плавного, непрерывного ведения смычка по единой траектории, особенно когда меняется направление мелодии. Обучая пианистов, мне часто приходится сравнивать движение руки в исполнении гамм и пассажей с движением смычка.

Для того, чтобы рука шла плавно, без лишних движений, необходимо:

1. вести руку, соблюдая небольшой наклон в сторону направления движения мелодии;
2. научиться плавно подкладывать и перекладывать пальцы (без рывков).

Я использую свой метод достижения этой цели: представим себе исполнение гаммы в восходящем движении (правой рукой). Используется традиционная аппликатура – 1 2 3 1 2 3 4 1…

Так вот, если на 2м и 3м пальцах равномерно (поочерёдно) отклонять кисть вправо и следить, чтобы 1й палец следовал соответственно за 2м и 3м в процессе вращения в сторону движения кисти (вправо), то в нужное время он окажется над «своей» клавишей, и в этом случае ученик будет избавлен от необходимости помогать ему при помощи лишнего движения кисти. Таким образом, эта схема будет многократно повторена до достижения вершины гаммы или пассажа. Но в последней октаве мелодия меняет своё направление (движение вниз, то есть влево). Поэтому уже не нужно отклонять кисть вправо после последнего подкладывания, а, плавно меняя направление движения руки (влево), позаботиться о грамотном перекладывании пальцев. В нисходящем движении руки (влево) мы должны избегать разворота кисти вправо на 4, 3, 2, 1м пальцах (в самой верхней октаве построения), так как дальнейшее перекладывание 3го и 4ого пальцев будет затруднено. Перекладываемый палец должен плавно, без лишнего подъёма, достигать своей клавиши, не прибегая к помощи движения кисти (избегая лишних движений).

В итоге необходимо добиваться синтеза плавности ведения руки и «живых» кончиков пальцев. В арпеджированных пассаж я использую тот же принцип, но необходимо следить за тем, чтобы при возникновении по ходу движения мелодии чёрных клавиш, рука не дёргалась (вертикальное скольжение). Для достижения лучшего результата могу посоветовать заранее направлять кисть ближе к чёрным клавишам. В этом случае длины пальца вполне хватит, чтобы беспрепятственно взять чёрную клавишу.

Таким образом, подытоживая всё вышесказанное, мы видим, что нам, педагогам, необходимо учить своего ученика играть предусмотрительно; учить его предвосхищать мысленно предстоящие трудности, смену пальцевых комбинаций и заблаговременно готовить к ним руки. Например, играя гамму До мажор, подводить 1й палец под ладонь (для смены позиции руки), как только он отпустил взятую им до этого клавишу, и не в последний момент, не рывком и толчком, как это довольно часто бывает.

Рука пианиста должна совершать во время игры множество мелких, иногда незаметных глазу движений, изменяя своё положение на клавиатуре, чтобы подходить к непрерывно чередующимся в игровом процессе трудностям в наиболее удобной позиции.

Замечательный педагог и исполнитель Г. Г. Нейгауз часто задумывался о происхождении проблемы рывков, толчков в игре учащихся и писал об этом в своей книге, давая советы преподавателям в области обучения игре на фортепиано.

Есть ещё одна проблема – координация рук в гаммообразном движении. Рассмотрим её на примере гаммы C-dur: я бы советовала преподавателям сбалансировать угол отклонения в правой или левой руки в восходящем и нисходящем движении. В восходящем движении в правой руке нам нужно готовить подкладывание, поэтому мы плавно, шаг за шагом, отклоняем кисть. А в левой руке проблемы подкладывания нет. Но есть перекладывание 3го пальца, а далее – 4го. Было бы удобно слаженно вести руки под одним углом отклонения и в одной плоскости. В этом случае мы избегаем раскоординации в быстром темпе. То есть в то время, когда правая рука отклоняется на 2м, а затем – на 3м пальце, пропуская 1й под ладонь, левая рука тоже совершает небольшое отклонение вправо на 4, 3, 2 пальцах заранее, готовя перекладывание 3 пальца, а далее – 4го. Для плавности движения обеих рук желательно, чтобы угол отклонения в правой и левой руке был одинаков. Это даст возможность перемещать руки в единой плоскости, избегая рывков, толчков, резких движений.

Большой проблемой для абитуриента является исполнение обязательного октавного этюда. В подавляющем большинстве случаев именно этот этюд является единственным, пройденным в школе на данный вид техники. Ученик приступает к изучению октавного этюда, не имея опыта в освоении октав. Ошибку совершают те преподаватели, которые выбирают для вступительного экзамена сложные, объёмные этюды, содержащие длинные октавные цепочки, часто не учитывая строение руки учащихся, вследствие чего, выбирается неправильная аппликатура. Октавы на чёрных клавишах нужно брать 1м и 4м пальцами. Учащиеся часто играют октавы 1м и 5м пальцами на протяжении всего этюда (и на чёрных, и на белых клавишах). Конечно, бывают аппликатурные исключения, но их нужно рассматривать, как исключение, подтверждающие правила. У многих поступающих рука при исполнении октав зажата, запястье поднято, а каждая октава берётся отдельным движением, то есть толчком (от себя - в клавиатуру). Они забывают о том, что цепочки октав представляют длинную мелодическую линию, выраженную двойными нотами (то есть октавами), которые предполагают объединение звуков в одно целое. Самый большой дефект – это отсутствие «дышащего», свободного запястья.

Полный текст статьи см. в приложении.