Чтения с листа. Развитие интеллекта у детей

Автор: Позднякова Виктория Викторовна

Организация: МБУДО «ДШИ пос. им. Морозова»

Населенный пункт: Ленинградская область, п. им. Морозова

О пользе чтения с листа для развития учащегося музыкальная педагогика была осведомлена с давних пор. Высказывания на эту тем, можно встретить ещё в трактатах Ф.Э. Баха и других видных педагогов музыкантов XVII - XVIII вв. ко второй половине XIX столетия требования по чтению нот с листа содержатся в программной документации практически всех авторитетных музыкальных заведений, как в России, так и за рубежом.

Сам Н.Г. Рубинштейн заставлял своих учеников аккомпанировать с листа концерты. Есть свидетельства, что на сходной основе строились занятия в классе Н.С. Зверева, В.И. Сафанова, в более поздние годы Ф.М Блюменфельда, Л.В. Николаева, Г.Г. Нейгауза и других педагогов музыкантов. Они считали, что чтение с листа должно составлять определённую часть каждодневных занятий учащихся. Д.Ф. Ойстрах, например, рекомендовал учащимся один день в неделю целиком отдавать проигрыванию незнакомой музыкальной литературы.

Можно ли считать нормальным очень часто встречающийся: факт, что пианист, вполне удовлетворительно исполняющий сольный репертуар довольно значительной трудности, при ознакомлении с новым произведением должен затрачивать часы для того, чтобы получить хотя бы смутное о нем пред­ставление? Что бы мы сказали об опытном драматическом актере, которому бы простое грамотное прочтение новой пьесы доставило столь же большие затруднения?

Насколько труднее в этом отношении воспринять новый нотный текст, можно наглядно себе представить, если взять специально обработанные отрывки текста в учебниках грамма­тики для упражнения в расстановке знаков препинания. Уже в этих условиях осмысленное прочтение словесного текста значительно затруднено. А если бы к этому изъять еще и чле­нение речи на слова, то можно с уверенностью сказать, что такой текст нуждался бы в специальной расшифровке, прежде чем его можно было бы прочитать и понять.

До известной степени такое положение наличествует в нот­ной записи. Группировка нот путем расстановки ребер отра­жает метрическое членение, но не объединяет ноты в их ин­тонационно-смысловом значении. Лиги, используемые для этой цели, одновременно служат в равной степени и для про­дления протяженности звуков, и для расстановки штрихов и т. д. и, следовательно, лишены однозначимости.

Это отчасти и является причиной весьма распространен­ного способа чтения нового текста нота за нотой. Такой меха­нический способ ноточтения, при котором смысловые связи звуков музыкантом не воспринимаются, Ж.-Ж. Руссо осудил еще в 1767 году в своем «Музыкальном словаре». Он писал: «Певец, который хорошо ощущает фразу, ее акцент, является человеком вкуса; наоборот, тот, кто не видит и не восприни­мает ничего, кроме отдельных нот, отдельных звуков долей такта, отдельных интервалов и не умеет вникать в смысл фраз, сколь бы ни был уверен и точен во всем остальном, является не чем иным, как горе-музыкантом» («Croque-sol»). В Герма­нии подобные приверженцы механического чтения нот назы­ваются «Notenfresser» (пожиратели нот).

При этом способе ноточтения затормаживается музы­кальное мышление, а вместе с этим совершенно не активизи­руется и связанная неизбежно с мышлением музыкальная память.

Как же нужно подходить к нотному тексту, чтобы чтение нот стало осмысленным актом?

Ответ напрашивается сам собой: прочтение нотного текста должно быть одновременно и прочтением музыкального со­держания, заключенного в этом тексте. Для этого чтение должно вестись по музыкально-смысловым членениям, начи­ная от простейших интонационных ячеек мотивов, попевок и кончая музыкальными фразами, периодами и т. д. Но при чтении нот те смысловые членения, которые в словесном тексте наглядно отображаются путем расстановки знаков препина­ния и другими формами членения, должны осуществляться самим играющим. Пианист должен уметь быстро группиро­вать ноты по их смысловой принадлежности (мелодической, гармонической) и в такой связи их и воспринимать.

Такое восприятие сразу же активизирует музыкальное мышление и музыкальную память и дает этим импульс твор­ческому воображению музыканта. Введение в действие этих способностей в процессе восприятия нотного текста является мощным фактором образования слуховых представлений, то есть первейшего условия превращения нотных знаков в му­зыку.

Путем такого способа восприятия нотного текста (его можно назвать в рабочем порядке комплексным) достигается экономия в самом механизме восприятия, так как значитель­ная часть всякого нотного текста в любом музыкальном произведении (в пределах определенного стиля) образуется из типовых связей, объединяющих часто очень значительное ко­личество нот, и поэтому, подобно прочтению уже известных слов и грамматических оборотов, узнается сразу же при бег­лом взгляде.

Большое значение при комплексном восприятии имеет и то обстоятельство, что при этом исправляется неестественное соотношение темпов восприятия и воплощения, которое воз­никает при чтении чисто нотном (назовем его в рабочем по­рядке механическим).

Чтение музыкального текста нота за нотой вгоняет процесс восприятия в несвойственную для мышления замедленность и раздробленность, в форму движения, совпадающую с про­цессом воплощения и поэтому лишающую музыкальное мы­шление его руководящего значения. Мышление плетется за звуками, а не управляет ими.

Это можно наглядно испытать, придав подобный же ха­рактер темпа восприятия при чтении словесного текста: если в картоне прорезать отверстие, равное по величине одной букве и, медленно передвигая отверстие, прочитать таким способом строчку текста, то можно уверенно сказать, что только при мучительном напряжении памяти можно будет понять смысл прочитанного, не говоря уже о возможностях выразительного чтения.

В аналогичном положении находится пианист, играющий от ноты к ноте: при таком медленном процессе музыкальная память образует лишь случайные связи, часто неверные, не могущие вызвать в слуховом представлении даже элементов музыкального образа. Затруднения в этом направлении еще более возрастают при разборе нового музыкального текста каждой рукой отдельно. В этом случае до слуха часто дохо­дят лишь отдельные, разорванные части мотива, гармонии, распределенные между двумя руками и потому лишенные всякого музыкального смысла. Осмысленное восприятие тек­ста здесь может возникнуть только после многократного проигрывания, и поэтому для - быстрой ориентировки в но­вом тексте такой способ прочтения текста совершенно непри­годен.

Прочтение и мысленное восприятие текста само по себе всегда значительно быстрее, чем его изложение.

Слуховое представление возникает на основе зрительного восприятия определенного куска нотного текста почти мгно­венно и удерживается музыкальной памятью в течение всего времени воплощения его на рояле. Во время исполнения всту­пает в действие слуховой контроль, который проверяет и кор­ректирует игру в отношении точности выполнения задуман­ного.

Ясно, что при комплексном подходе к прочтению нового музыкального текста главнейшей задачей является правиль­ное расчленение текста на комплексы звуков, образующих в совокупности осмысленное сочетание. Единовременный охват таких сопряженных звуков легко вызывает слуховое представление, в начале занятий носящее лишь общий ха­рактер, но с практикой быстро уточняющееся. Такое пред­ставление легко закрепляется музыкальной памятью.

Важным условием, обеспечивающим правильное протекание процесса чтения музыки с листа, заключено в мыслительном (нередко говорят зрительном) опережении читающим того, что непосредственно играется им в данный момент. Отрабатывать умение смотреть вперед с учащимися первых вторых классов помогает сборник А.Гнесиной «Азбука». Работая над этим навыком, мы развиваем зрительную память и внутренний слух. Примечательно при этом следующее: чем квалифицированнее и опытнее читающий с листа, чем более развит его внутренний слух, тем дальше он «засматривает» вперёд при игре, тем объёмнее мысленно воспринимаемые им «дозы» нотного текста, тем яснее и конкретнее, наконец, его внутренние слуховые представления звуковысотных, ритмических и тембровых компонентов музыкальной речи.

Существенное положение теории и практики чтения музыки с листа выражается в требовании неотрывности взгляда играющего от нотного текста. Только при этом условии может быть обеспечено плавное, непрерывное, логичное развертывание звукового «действия». Неотрывность от текста взгляда, читающего, музыку тесно связана с умением играть, не глядя на руки или, как говорят «вслепую». Достигнуть игры «вслепую» помогают занятия по сборнику Майкапара «Первые шаги». В этом сборнике все мелодии изложены в одной позиции, и поэтому удобно играть, не смотря на пальцы (первое время их можно прикрывать листом бумаги). Ученикам очень нравится заниматься по этому сборнику, так как он играет в ансамбле с педагогом. Обучая учеников «вслепую» ориентироваться на клавиатуре, мы развиваем координацию, умение чувствовать руками клавиатуру.

Еще одно условие, способствующее улучшению процесса прочитывания музыки, может быть сформировано следующим образом: ориентироваться при игре по графическим абрисам нотной записи, по контурным очертаниям нотных структур. Схватывая с единого взгляда общую конфигурацию мелодических рисунков, направленность их движения в звуковом пространстве, узнавая в тексте различные аккордовые стереотипы (трезвучия, доминантсептаккорды, их обращения и т.д.) по их характерному внешнему облику.

Если учащийся возьмет за правило фиксировать и отмечать для себя в нотном материале уже известные ему из прошлого опыта типовые формулы фортепианной фактуры, как то: гаммы, арпеджио, альбертивные басы - это значительно упростит его задачу. Умение распознавать в незнакомом знакомое, опереться при случае на стандартную инструментальную фигурацию ведёт к тому, что разгружает внимание играющего, пианист в этом случае читает как бы «сквозь ноты», к тому же легко выходит из аппликатурных затруднений. Всё это развивает умственные способности ученика, развивает его интеллект.

Усилия играющего при чтении музыки должны быть направлены в первую очередь на опознание в нотном тексте и последующее воспроизведение более или менее законченных, структурно завершённых музыкальных мыслей. Умение ученика видеть не отдельные ноты, а объединять их в мотивы, фразы, предложения придаёт чтению осмысленность, эмоциональную окраску. Это развивает логическое мышление, умение обобщать материал.

Прежде чем читать музыку за инструментом следует по возможности ознакомиться с ней посредством мысленного прочтения, проиграть её в уме. Мысленный просмотр и ознакомление с новым музыкальным материалом, освобождая на время читающего от реальных игровых действий, дают ему возможность целиком сконцентрироваться на содержании музыки, её форме и строении, её интонационных, гармонических и ритмических свойствах. Прочитывание нотного текста в уме (про «себя») способствует выработке соответствующих внутренних музыкально - слуховых представлений, которые служат в дальнейшем надёжной опорой при игре.

Таким образом, можно сказать, что чтение с листа развивает зрительную память, внутренний слух, логическое мышление, координацию движений.

Чтение с листа даёт возможность ученику для всестороннего и широкого ознакомления с музыкальной литературой. Перед учеником, регулярно практикующимся в чтении с листа, нескончаемой и пёстрой вереницей проходят произведения различных авторов, художественных стилей, исторических эпох.

Всё вместе это способствует развитию интеллекта.

 

Список литературы:

1. Баренбойм Л. Фортепианная педагогика.- М ., 2007.
2. Коган Г. Работа пианиста.- М., 2000.
3. Коган Г.М. Избранные статьи. Вып. 3. – М.: Сов. композитор, 1985. – 184с.
4. Кременштейн Б.Л. Педагогика Г.Г. Нейгауза. – М.: Музыка, 1984. – 89с.
5. Савшинский С. Режим и гигиена работы пианиста.- Л., 1963.
6. Смирнова Т. И. Методические рекомендации.- М., 1994.
7. Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. – М.: «Вагриус», 2000. – 448с.
8. Старчеус М.С. Слух музыканта. – М.: Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского. – М., 2003. – 640с.
9. Ушинский К.Д. Человек как предмет воспитания. Опыт педагогической антропологии Константина Ушинского. – СПб., 1913. – Т.1-2. – 496с.
10. Шмидт – Шкловская А. О воспитании пианистических навыков.- М., 2007.
11. Рябов И.М. Рябов С.И. «Чтение с листа в классе фортепиано».

 

 

 

 

 

 

Опубликовано: 09.04.2018