Особенности татарского традиционного исполнительства на скрипке (на примере З. В. Хабибуллина)

Автор: Загидуллина Алия Фанилевна

Организация: МБУ ДО «ДШИ»

Населенный пункт: Республика Татарстан, г. Агрыз

Скрипка у татар всегда пользовалась большой популярностью и уважением. В связи с этим у народных исполнителей и мастеров устоялись свои уникальные и неповторимые традиции татарского скрипичного исполнительства, которые позже, вследствие различных социальных и политических изменений XX-XXI вв., утратились. В настоящее время они возрождаются.

В течение XVII – XVIII веков в культуре татарского народа равноправно существовали как кубыз, так и скрипка. Но к началу XIX века более совершенная скрипка остается единственным широко распространенным смычковым инструментом в народном быту.

На сегодняшний день история татарского скрипичного искусства изучена и освещена в трудах нескольких известных исследователей ХХ-ХХI вв.: Ш. Монасыпова, Р. Халитова, Д. Абдулнасыровой, Д. Шарифуллина. В большинстве случаев, они опирались на сохранившиеся материалы первых собирателей татарского народного творчества, исполнителей и народных скрипичных мастеров.

Загид Валеевич Хабибуллин один из последних скрипачей, известный среди широкой массовой публики, который, имея профессиональное музыкальное образование, смог сохранить в своей концертной деятельности татарские народные традиции исполнения на скрипке. Уже с момента поступления в Казанское музыкальное училище, с 1927 года он начал свою концертную деятельность.

Прослушав имеющиеся аудиозаписи Загида Валеевича в фондах ВГТРК, можно убедиться в его симпатии к народной музыке, так как произведения, которые он записал, были импровизационными обработками народных песен и танцев. Из собственных сочинений он исполнял «Поэму» для скрипки и фортепиано в облегченном виде, отрывки из своего балета «Раушан» и переложения своих же песен. Вместе с тем, концерты Хабибуллина вызывали всегда большой интерес не только у простых зрителей, но и у профессионалов, которые стремились познать секреты исполнения татарских народных произведений.

Среди записей есть исполнение наигрышей различными ансамблями, в составе которых Хабибуллин играет вместе с З. Яруллиным – партия фортепиано, с Б. Мулюковым – партия саратовской гармони, с М. Макаровым – партия гармони и с А. Ключаревым – партия фортепиано.

Всего рассматривалось, имеющихся в наличии, тринадцать записей. Основную часть занимают обработки татарских народных песен, а остальную – инструментальные наигрыши.

В данных записях самое первое впечатление от звучания оставляет некоторая «шероховатость» или «матовость» в звуке скрипки, когда в академической игре предпочитается «чистый» и яркий тембр. Это придает иной характер звучания, приближенный к традициям кыл кубыза. А в сочетании с импровизационной виртуозной техникой скрипача исполнение становится неповторимым и оригинальным.

Все наигрыши оригинальные и отличаются друг от друга характером исполнения согласно своему названию. Например, мы можем проследить за этим в следующих протяжных напевах: «Мәдинәкәй» и «Тәфтиләү», первый из которых называется в честь скромной и милой татарской девушки, которую зовут Мәдинә. Ее характеризует и исполнение Загида Валеевича, где скрипичная одноголосная партия звучит очень ажурно и плавно, переливаясь из одного звука темы в другой многочисленными мелодическими украшениями. Скрипач, в данном случае, пользуется своей хорошей беглой техникой пальцев левой руки и широким плавным смычком правой.

Исполняя данные произведения, Загид Валеевич пользуется строфической формой изложения, идущей от песни, и за счет регистрового сопоставления вносит элементы трехчастности и тембро-регистрового варьирования, обычно транспонируя тему на октаву вверх или вниз. Так, например, происходит в записи «Аппакай-алмакай», где в медленном запеве скрипка, имитирует человеческий голос. В противопоставлении лирическому запеву звучит припев, начинающийся как бы с выхода танцора на сцену, который затем набирает темп и передает слушателю весь задор и игривый характер своего образа.

Так как скрипач выступал не один, а со знаменитыми татарскими музыкантами, часто их выступления перерастают из обычного концерта в своеобразный музыкальный спектакль. И все рассмотренные импровизационные наигрыши звучат законченными и состоявшимися произведениями, которые музыканты искусно преподнесли, со всеми тонкостями и нюансами этой музыки.

На основе обзора существующих исследований, затрагивающих различные проблемы скрипичного исполнительства у татар, и творческой деятельности Хабибуллина З. В. можно сделать ряд выводов:

  • Татарское певческое и инструментальное исполнительское искусство развивалось в тесной взаимосвязи друг с другом. Значительно повлияла на характер, природу звучания песен и их инструментальных обработок характерная для татар традиция пения "для себя", запрет громкого пения, возможно, связанный с влиянием ислама. А при подражании «звукам природы» исполнители позволяли себе играть громко и выраженно, этому способствовало и то, что народные музыканты часто концертировали на уличных ярмарках и празднествах. Этот факт дает нам предположить о многогранности татарской народной инструментальной музыки.
  • Так как сольное пение и игра на одноголосных инструментах – кыл кубызе и курае – длительное время являлись единственными формами исполнительства у татар, часто скрипачи подражали диапазоном и выразительностью человеческому голосу, а характером звучания, тембром, техническими средствами кыл кубызу и кураю. Истоки кыл кубызной традиции мы слышим также в использовании обильной мелизматики, бурдонирующих открытых струн, «расширенного позиционного» или «двухпозиционного» охвата, который необходим при исполнении народной музыки с пентатонным звукорядом. Подражание звукам курая мы слышим в оригинальных технических приемах, которые отражаются в тембре скрипки.
  • Большому количеству вариантов исполнения наигрышей способствовали, главным образом, индивидуальные качества скрипача вместе со всеми техническими и выразительными возможностями каждого. Хабибуллин, в этом отношении, стоял на порядок выше, чем остальные исполнители. Он был оснащен богатым техническим запасом в руках, а в отношении артистизма и выразительности ему всегда могли позавидовать лучшие мастера сцены.

Исследуемая тема данной статьи является выражением лишь одной небольшой части этой огромной многогранной национальной культуры наших предков. Без знаний ее истории и традиций мы можем утратить ту самобытность и оригинальность татарского традиционного исполнительства – необходимой для будущего плодотворного развития татарской скрипичной культуры в целом.

 

Библиографический список некоторых источников:

  1. Абдулнасырова Д., 1997 – Абдулнасырова Д. Индивидуальность и стиль: о формировании исполнительских стилей в татарской народной скрипичной музыке // Традиционное искусство и человек: Тезисы докладов XIX научной конференции молодых фольклористов памяти А. А. Горковенко. – СПб., 1997. С. 9-10.
  2. Гурарий С., 1984 – Гурарий С. И. Хабибуллин Загид Валеевич // Диалоги о татарской музыке. – Казань: Татарское кн. изд-во, 1984. – С. 111-120.
  3. Зиганшина М., 1957 – Зиганшина М. Загид Валеевич Хабибуллин // Композиторы Советского Татарстана. – Казань, 1957. – С. 76-83.
  4. Монасыпов Ш., 1973 – Монасыпов Ш. Х. К истории татарского смычкового инструментария // Ученые записки. – Казань, 1973. Вып. 5. – С. 210-214.
  5. Монасыпов Ш., 1982 – Монасыпов Ш. Х. Развитие татарской смычковой культуры: Автореф. дис. … канд. искусствоведения. – Вильнюс,1982. – 20 с.
  6. Монасыпов Ш., 1984 – Монасыпов Ш. Х. О характерных чертах татарского народного скрипичного исполнительства // Музыкальный фольклор и творчество композиторов Поволжья: Сб. трудов. – М.: ГМПИ им. Гнесиных, 1984. Вып. 73. – С. 84-97.
  7. Монасыпов Ш., 1991 – Монасыпов Ш. Х. Развитие татарского профессионального скрипичного искусства устной традиции на рубеже XIX-XX веков // Сборник «Страницы истории татарской музыкальной культуры» / Сост. и отв. ред. Н. Ю. Альмеева. – Казань, 1991. – С. 27-43.
  8. Мошков В., 1897 – Мошков В. А. Материалы для характеристики музыкального творчества инородцев Волжско-камского края. Мелодии ногайских и оренбургских татар. – Известия общества археологии, истории и этнографии. – Казань, 1897. Т. 14. – 27л.
  9. Нигмедзянов М., 1986 – Нигмедзянов М. Загид Хабибуллин // Композиторы и музыковеды Советского Татарстана. – Казань, 1986. – С. 159-164.
  10. Садрижиганов Д., 1990 – Садрижиганов Д. Г. Воспоминания о Хабибуллине // В мире музыки. – Казань, 1990. – С. 98-102.
  11. Халитов Р., 1987 – Халитов Р. Ф. Татарские народные музыкальные инструменты: Автореф. дис. … канд. искусствоведения – Ташкент, 1987.
  12. Халитов Р., 1980 – Халитов Р. Ф. К изучению татарского народного инструментария // Музыка и современность (Актуальные вопросы татарской музыки). – Казань, 1980. – С. 117-125.
  13. Шарифуллин Д., 2006 – Шарифуллин Д. Ф. Татарская скрипичная музыка в аспекте формирования и развития национального музыкального стиля: Автореф. дис. … канд. искусствоведения. – Казань, 2006. – 24 с.
  14. Яковлев В., 2001 – Яковлев В. И. Традиционные музыкальные инструменты Волго-Уралья: Историко-этнографическое исследование. – Казань, 2001. – 320 с.
  15. Мухаметшин Р., 2011 – Мухаметшин Р. Татарский Паганини / Р. Мухаметшин // Идель. – 2011. –№2. – С. 54-57.

Электронный ресурс:

  1. Хабибуллин З. В. Собрание архивных аудиозаписей [Электронный ресурс]. – Казань: ВГТРК. – 1 электрон. опт. диск (CD-RW).
  2. Абдулнасырова Д. Татарская народная скрипичная традиция: модус культуры и музыкальный феномен: Автореф. дис. … канд. искусствоведения.

 

 

Опубликовано: 25.08.2018