Методы раннего обучения игре на фортепиано

Автор: Русанова Людмила Владимировна

Организация: МБОУ ДОД «ДШИ №2»

Населенный пункт: Ульяновская область, г. Димитровград

  1. Основная задача начального обучения на фортепиано – ввести ребенка в мир музыки, ее выразительных средств и воплощения в инструментальном звучании в доступной и увлекательной форме. Принципы начального обучения опираются на основное положение педагогики – на связь обучения, воспитания и развития.

Для гармонически целостного развития ученика на каждом этапе с первых лет обучения необходимо присутствие педагога в качестве воспитателя, музыканта широкого профиля, который сможет объединить в единой системе методов и приемов обучения развитие слуховых, пианистических и познавательных способностей ученика.

Г.Г.Нейгауз отмечал: «Учитель игры на любом инструменте должен быть прежде всего учителем музыки, то есть ее разъяснителем и толкователем. Особенно это необходимо на низших ступенях развития учащегося: тут уже совершенно неизбежен комплексный метод преподавания, то есть учитель должен быть одновременно и историком музыки, и теоретиком, учителем сольфеджио и игры на фортепиано».

Некоторые методы преподавания не выдерживают конкуренции. Развитие индивидуальности ученика сочетается с его самостоятельностью, умением ориентироваться в авторском тексте. Художественное развитие пианиста состоит из своевременного воспитания составных частей всего комплекса способностей. Поэтому авторитарные методы, как и методы «свободной педагогики», в которых получают развитие отдельные стороны дарования, оказываются несостоятельными.

Методические принципы педагогики раннего обучения на фортепиано строятся на принципах воспитывающего обучения. Главным в системе комплексного обучения является соединение музыкально – эстетического воспитания и исполнительского обучения. Последовательное усвоение исполнительских навыков, развитие слуховой и музыкально – образной сфер, эмоционального и интеллектуального начала, в сочетании со стремлением к естественному и красивому звучанию инструмента, содержательности исполнения – все это реализуется в системе комплексного обучения.

Наиболее используемые методы на раннем этапе обучения пианистов, которые способствуют подготовке к восприятию учащимися новых художественных и пианистических задач: исполнительский показ; закрепление приобретаемых знаний, умений и навыков; наводящие вопросы; словесное пояснение; движение от простого к сложному.

  1. Поступление ребенка в школу знаменует собой переход к учебно – познавательной системе, которая сохраняя свойства игрового восприятия более глубоко проникает в сферу логического и эмоционального. Крупнейшие композиторы разных эпох внесли свой вклад в дело воспитания юных музыкантов, создав многочисленную педагогическую фортепианную литературу для детей. В ней с тонкой педагогической интуицией воплощены задачи музыкально – пианистического развития детей. Несмотря на различие стилевых особенностей композиторов, в детских циклах миниатюр выступают общие для всех композиторов музыкально – эстетические и педагогические принципы. Это выпуклая образность, отчетливые очертания музыкальной формы, конкретность музыкального языка, доступность пианистического изложения.

Начало работы ученика над музыкальным произведением связано с принципом доступности. Каждое новое произведение выдвигает новые требования к освоению музыкально – образных, слуховых, пианистических умений и навыков. На ранней стадии изучения нового материала необходима помощь педагога, который должен увлечь ученика, подготовить к восприятию музыки, эмоциональному переживанию заложенного в произведении музыкально – эстетического содержания.

Метод педагогического показа произведений на высоком художественном уровне , где педагог исполняет целиком на фортепиано музыкальные пьесы, является наиболее приемлемым для начала обучения. В дополнение к нему мы прибегаем к словесному пояснению, как к методу, затрагивающему ассоциативные связи в восприятии ребенком окружающего мира. Педагог выявляет степень восприятия, с усложнением музыкального языка, помогает ребенку наиболее полнее раскрыть образное содержание, применяя метод наводящих вопросов. Тогда становятся доступными не только в целом художественное богатство музыки, но и отдельные выразительные особенности ,которые ребенок начинает воспринимать как свойственные его мировосприятию элементы.

На первых занятиях на уроках в классе фортепиано педагогический прием вычленения простого из сложного помогает рационально распределить перед ребенком задачи, которые своим многообразием и новизной обрушиваются на ученика. Помимо необходимости образного восприятия музыки, осмысленного исполнения пьесок от ученика требуется грамотное освоение комплекса теоретически – исполнительских навыков. Это ориентация в аппликатуре, приемах звукоизвлечения, умение прочитывать нотный текст – длительности нот, их звуковысотность, артикуляционные штрихи и динамические указания, смысловая сторона музыкальных построений (фраза, мотив и т.д.)Педагог фиксирует внимание ученика на одних задачах, постепенно вводя новые компоненты.

Усложнение фортепианной фактуры произведений, увеличение трудностей освоения приводит ученика от простого восприятия к осознанию конкретно поставленных перед ним задач в освоении нового музыкального материала. Перед учеником открываются все более сложные средства музыкальной выразительности, требующие освоения новых пианистических приемов. В практике применяется метод расчлененного педагогического показа, в том числе гиперболизированный  исполнительский показ, при котором  у ученика обостряется восприимчивость выразительности того или иного элемента музыкальной ткани, способа артикуляции. Например, преувеличение двигательного приема или тактильного ощущения клавиатуры, цезуры в мелодии. В дальнейшем, ученик использует освоенные навыки, как базу для преодоления технических трудностей.

Метод словесных пояснений выполняет роль дополнения к исполнительскому показу педагога, с целью раскрыть перед ребенком образное содержание произведения. Особо эффективен данный метод для развития у ученика технических навыков, пробуждения исполнительской инициативы. Для демонстрации педагогического приема, необходимо включить показ тактильного ощущения клавиатуры, которое является следующим элементом между внутренним слышанием и звучанием на инструменте. При оформлении пластического движения руки ученика допускается прием показа на руке ученика, как бы вторгаясь в движение и в манеру прикосновения в клавиатуре с соблюдением слухового контроля над качеством звучания. Ощущение единства движения руки и пальцевого прикосновения к клавиатуре, особенно при исполнении кантиленных мелодий, можно проверить путем отведения руки от корпуса в локтевом суставе. Так проверяется свобода движения руки. Прикосновения педагогом к запястью ученика, производимые им пружинистые движения, формируют естественные наполненные движения кистью во время игры, при которых звучание становится наиболее качественным.

Для развития двигательных навыков у учащихся на ранних этапах занятий на фортепиано эффективно применяется метод закрепления технического приема или навыка, с доведением выполнения этого приема до автоматизма. При этом не теряется контроль слухом и вниманием ученика физического действия, переходящего в автоматизированный процесс.

Следует избегать закрепления неточного или небрежного показа технического приема педагогом. Все эти методы и приемы основаны на свойственной 7 -8 летнему возрасту подражательной памяти, когда дети запоминают с рук.

Для наиболее точного педагогического воздействия, при проявлении ярких личностных качеств ученика, акцент в обучении переносится с прямых на косвенные приемы. Таков прием наводящих вопросов, который способствует более наглядному восприятию учеником поставленных задач.

Таким образом, опираясь на вышеизложенные методы, на практике становится возможным укрепить связь обучения с воспитанием и развитием ученика. Ранний период обучения игре на фортепиано, который составляет в среднем 1 – 2 года, является очень важным периодом, в котором закладывается творческий фундамент отношения к музыке как к искусству, имеющему большое воспитательное значение. Формируется начальная база пианистических приемов и игровых движений рук на основе образно – эмоционального восприятия звучания музыкальных фрагментов. Устанавливается тесный эмоциональный контакт с педагогом, способствующий в дальнейшем наиболее полноценному общемузыкальному и профессиональному развитию учащихся.

Опубликовано: 22.10.2015