Организация пианистического аппарата на начальном этапе обучения

Автор: Сметанина Татьяна Николаевна

Организация: МБУ ДОД «ДШИ Всеволожского р-на п. им. Морозова» (Дубровское отделение)

Населенный пункт: Ленинградская область, п. Дубровка

Содержание:

1. Введение.

2. Организация кисти.

3. Воспитание цепкости пальцев.

4.Соединение 2-х и 3-х нот.

5. Соединение 2-х нот или «улетающие» окончания.

6. Стаккато в кисть.

7. Легато для пяти пальцев.

8. Игра двойных нот.

9. Игра в позиции.

10. Стаккато под ладонь.

11. Свободное падение от локтя.

12. Игра весом руки.

13. Легато нажатием от плеча.

14. Навык пальцевой игры.

15. Заключение.

16. Используемая литература.

 

 

Введение.

Большое разнообразие детского репертуара ставит перед учеником задачу владения многообразными приёмами звукоизвлечения, т.е.

разнообразными пианистическими движениями.

 

Дети не могут осмыслить, пережить, интерпретировать сложные по музыкальному складу сочинения из-за отсутствия жизненного опыта, психологической незрелости. Но в то же время дети чрезвычайно наделены двигательными способностями и испытывают ярко выраженную потребность в движении. Поэтому, на начальном этапе обучения не только целесообразно, но и необходимо использовать детскую предрасположенность к движению и на этой основе активно формировать пианистические навыки.

 

Можно подсказывать ученику движения по ходу изучения пьесы. Но, с опытом, убеждаешься, что ученик связывает данный игровой приём с пройденной пьесой, а не осознавая, как самостоятельный приём, с возможностью его применения в других произведениях. У ученика не накапливается собственный опыт работы над техникой, он постоянно нуждается в помощи педагога.

 

Следует помнить, что технический навык будет усвоен не после его понимания учеником, а лишь после его двигательной автоматизации.

Должна возникнуть «память рук» на определенные движения.

 

В начале пианистические навыки, предложенные детям в виде игр, усваиваются чисто двигательные. Однако, каждое пианистическое движение создает определённый звук; погрешности звучания говорят о неправильности игровых движений. Например, если при игре

«стаккато в кисть» звук лишен яркой звонкости, значит толчок конца пальца и «рессорные» движения запястья лишены нужной активности. При правильно выполненном «стаккато в кисть» звук должен отличаться остротой, краткостью, лёгкостью.

 

Можно, конечно, пытаться найти нужный звук с помощью слуха и поисками соответствующих пианистических движений. Однако это значительно удлиняет время работы. И не все виды движений можно найти, опираясь на слуховой метод работы и не всегда движение будет удобным пианистически.

 

Обучая маленького ребёнка, нужно ставить себе цель научить его владеть своим игровым аппаратом раздельно. Необходимо, что бы он осознавал напряжённость конца пальца, пружинящий свод, эластично организованное запястье, свободное движение локтя, тяжесть в плече.

 

 

2. Организация кисти.

 

При игре на фортепиано кисть пианиста должна иметь округлую,

куполообразную форму: все суставы видны, не прогибаются внутрь купола. Общепринято, многие педагоги советуют детям представить, что они держат яблоко. При этом форма кисти приобретает нужную форму, но необходимость «держать» яблоко вызывает некоторую зажатость. Теперь ребёнок просто кладёт руку на игрушечное мягкое яблоко сверху.

 

Важно изучать положение каждого пальца, при этом обратить внимание ребёнка на то, что пальцы согнуты во всех суставах. Особенно обращаем внимание на положение первого пальца: обязательно согнутого в суставе. Используем такую фразу: держим

«окошко» и появляется чувство наполненного воздухом свода.

 

Запомнив положение кисти на яблоке, переносим её на стол, где продолжаем в игровой форме работу по организации свода: превращаем свод в «теремок» и даже заполняем его маленькими зверюшками -игрушками, что очень нравится детям.

 

Затем переходим к упражнению — выстукивание ритма стишка пятью пальцами, попеременно каждой рукой. Второй этап этого упражнения — выстукивание стихотворного ритма всеми пальцами по очереди в соединении с первым пальцем: 1-2, 1-3, 1-4, 1-5. Затем прохлопать разными пальцами ритмический рисунок по учебнику Баренбойма.

При перенесении упражнения на фортепиано изменяем название. Играем в «парашют»: рука плавно поднимается и опускается на пюпитр («парашют» -свод, наполняется воздухом, плавно взлетает). Затем рука плавно опускается на клавишу третьим пальцем-

«парашют» приземляется. «Парашют» складывается- снять всякое напряжение, наступает момент расслабления.

 

Далее переходим к игре попевок с рук или по нотам, закрепляя понятие «свод». Одновременно обращаем внимание на то, что звук должен быть ясным и ровным. Для этого первое время педагог не выпускает руку ученика из своих рук. Задача ученика- держать «свод» и пружинистое запястье. Остальное делает преподаватель. Важно, что бы ученик запомнил нужный звук.

 

Задание на дом: играть попевки с помощью другой руки, т. е. правая рука играет, а левая берет нужный палец правой руки за ногтевую фалангу (этому следует специально научить ребёнка на уроке) и как бы играет ею. А задача правой руки держать «свод». Потом наоборот: правая рука поддерживает левую.

 

 

3. Воспитание цепкости пальцев.

 

 

Сложным моментом в организации пианистического аппарата у начинающих является воспитание цепкости и чуткости кончиков пальцев. Воспитание такого важного навыка, как способ прикосновения подушечек пальцев ко дну клавиши, необходимо развивать с первых уроков игры на фортепиано.

 

Удобно показать это движение кончика пальца на тыльной стороне ладони: кисть правой руки спокойно ложится на кисть левой руки

(пальцы слегка вытянуты).

 

Задание ученику: вторым пальцем правой руки как бы потянуть слегка кожицу левой руки, сделать цепляющее движение, при котором сустав ногтевой фаланги образует тупой угол, но с места не соскальзывает.

 

После этого упражнение переносится на инструмент. Кисть легко кладется на клавиатуру. Желательно педагогу поддерживать руку ученика снизу, во избежание излишней нагрузки на пальцы. Этот способ мы называем «поздороваться с клавишей».

 

 

4. Соединение 2-х и 3-х нот.

 

 

Легато начинаем с соединения 2-х и 3-х нот. Рука спокойно лежит на клавиатуре, но не давит на неё. Кисть сохраняет форму «купола». При этом рука должна быть не жесткой и не размягченной, а гибкой и упругой (степень упругости проверяется легким постукиванием второго пальца по запястью).

 

Пальцы, чередуясь, переступают по клавишам и активно берут клавишу кончиком пальцев. Это движения производятся без излишнего напряжения и без дополнительного взмаха, т.к. все пальцы (кроме извлекающего звук) находятся над клавиатурой. Пальцы всегда «смотрят» вниз. На первой стадии рекомендуют дома играть это упражнение с помощью другой руки. Для того, чтобы не было лишнего давления на пальцы, не потерялся «свод».

 

После прохождения пьес на соединение 2-3х нот изложенным способом можно приступать к приспосабливанию первого и пятого пальцев. Играем упражнение 5-ым пальцем нон легато. При этом 5-ый палец закруглён и его подушечка чуть сбоку.

 

Снимая руку на паузах, начинаем формировать вертикальное движение запястья. Обычно дети подменяют движение запястья движением всей руки. Необходимо слегка придерживать локоть ученика.

 

Лишённый возможности поднимать локоть, ученик выполняет

«дыхательное упражнение» запястьем, делая вздох. При таком положении рука внешне похожа на птицу с изогнутой шеей.

 

Первый палец приспосабливаем к игре с помощью секст на легато

1-5-1 пальцами. Особая роль в сохранении «свода» принадлежит первому и пятому пальцам, как упругим столбикам, на которых держится свод. Сперва это упражнение (которое держит свод), играем с карандашом (2-3-4 пальцы зажимают карандаш, который лежит на 1 и 5 пальцах). В дальнейшем карандаш убираем.

 

 

 

5. Соединение 2-х нот или «летающие» окончания.

 

 

«Вдох» запястьем ребёнок уже умеет делать. Учимся делать

«выдох». Сначала глубокий, т. е. палец ставится на клавишу, запястье опускается в самое низкое положение. Потом учимся делать маленький «выдох».

 

Чтобы установить нижнее положение запястье, педагогу, во время выполнения «выдоха», надо поставить под запястье ученика палец, не давая возможности опустить его слишком низко. Упражнение на соединение 2-х нот исполняется так: первый из 2-х звуков играется на «выдохе». На этом же звуке запястье начинает медленно поднимается снова в высокое положение, а рядом стоящий звук исполняется скользящим, гладящим движением соседнего пальца. Второй звук должен прозвучать легко и тихо, как бы улетая.

 

 

6. Стаккато в кисть.

 

 

Одновременно, с только что изученным движением запястья, вводим стаккато толчком в кисть. Подготовка: прикоснуться к клавише кожицей пальца. Затем палец, резким движением, отталкивается от дна клавиши, а запястье, одновременно резко поднимается вверх.

 

Этот пианистический приём имеет особое значение, т.к. после резкого пружинистого толчка рука автоматически расслабляется. Стаккато в кисть мы называем «кузнечиком». Сначала «кузнечик» прыгает преувеличенно высоко и быстро садится на нужную клавишу.

Затем изображаем маленького «кузнечика», т. е. толчок в запястье остаётся, но пальцы почти не отлетают от клавиш. В начале уровень взлёта кисти педагог может устанавливать с помощью своей руки. Запястье ученика долетает до ладони педагога. Так контролируется и нужная высота и активность движения запястья.

 

 

 

7. Легато для пяти пальцев.

 

 

В начале это упражнение исполняется так же, как легато из 3-х нот, т. е. пальцы спокойно переступают, без вспомогательного движения кисти. Затем начинаем вводить перемещение руки в след за пальцами. Рука движется плавно и непрерывно, подкрепляя каждую точку соприкосновения с клавишей, создавая каждому пальцу наиболее удобное положение. Запястье выполняет дугообразные движения. Вес руки переносится с пальца на палец. Вращательное движение запястьем мы называем «рисуем радугу».

 

 

8. Игра двойных нот.

 

 

Сначала соединение 2-х терций на легато и на стаккато. Игру терций на инструменте обязательно должно предвосхищать упражнение на столе, т.к. в жизни соединение 2-х пар пальцев не встречается и необходимо скоординировать движения пальцев.

 

Соединение терций осуществляется высоким подготовительным подъёмом пальцев и цепким «забиранием клавиш». Называем это упражнение «экскаватор».

 

 

9. Игра в позиции.

 

 

Долгое время уделяем позиционной игре. Основная задача: свод, ровный звонкий звук. В игровой форме это упражнение называем

«белочка щёлкает орешки»

 

(музыкальный пример: Маслов Этюд).

 

 

 

10. Стаккато под ладонь.

 

Пальцевое стаккато необходимо не только как один из звуковых приёмов, оно возвращает нас к проблеме цепкости кончиков пальцев. Кисть легко кладётся на клавиши, пальцы слегка вытянуты. Затем, один из пальцев делает резкое хватательное движение под ладонь, кончик пальца доходит до середины ладони. Сначала это приём усваиваем в медленном темпе. Важно следить за расслаблением кисти после каждого «щипка». Важно проследить, чтобы кисть не делала никаких замахов. Пальцевое стаккато отличается краткостью, лёгкостью и звонкостью звучания.

 

(музыкальный пример: Ю. Голле «Догони меня»)

 

 

Рука сохраняет естественный вид. Вес переносится с клавиши на клавишу вращательными движениями запястья и руки. Запястье описывает непрерывный круг. В руке должно быть ощущение тяжести, в пальцах- чувство опоры или погружения в клавишу. С учеником называем это упражнение «раскручиваем запястье».

 

 

11. Свободное падение от локтя.

 

 

 

Предплечье поднято от локтя, рука с тяжёлым локтем свободно опущена. Пальцы кисти несколько фиксируются в суставах. Пальцы погружаются в клавиши с незначительной высоты свободного падения. Кончики пальцев обязательно собранные — звук будет более упругим.

 

 

(музыкальный пример: Э. Хольцвайсиг Этюд).

 

 

 

12. Игра весом руки.

 

 

У К. А. Мартинсена есть приём «подушечная техника». Для маленького ребёнка это вид техники представляет большие трудности. Не имея хорошо организованной кисти с упругим сводом и крепкими пальцами, невозможно использовать тяжесть всех частей руки — кисть не сможет удержаться на клавиатуре- она будет

«раздавлена». Учить детей весовой игре необходимо после того, как кисть ученика хорошо организована.

 

Главная задача- передать ученику ощущение тяжести (веса) его собственной руки. Для этого мы строим «подвесной мост». Педагог берёт палец ученика в свою руку и поднимает на уровень чуть ниже уровня плеча. Рука ученика как бы крепится в двух точках- в плечевом суставе и в пальце, а локоть находится между ними в подвешенном состоянии. Если рука ученика расслаблена, то педагог чувствует её тяжесть. Стоит ученику поддержать свой локоть- тяжесть исчезает. Локоть ученика можно слегка покачать, побуждая к расслаблению.

 

Запястье при этом приёме игры делает вертикальные движения, знакомые ученику, как «вдох- выдох». Пальцы вытянуты, играем кончиками пальцев. Вытянутый палец в момент прикосновения к клавише закругляется, будто мягко зацепляет воображаемую петлю, становясь надёжной опорой для свободно подвешенной руки. Далее запястье поднимается высоко вверх, давление на клавишу снимается. И в этот момент к игре готовится следующий палец. И всё повторяется снова. Звук должен быть певучим, соединение звука без какого-либо толчка. Локтевой сустав свисает, на нём как бы подвешена «гирька».

 

(музыкальный пример: М. Глинка «Жаворонок»).

 

В ряду медленных восьмых или быстрых четвертей не следует применять после каждого звука движение «вверх-вниз», чтобы не нарушать ровность игры частыми колебаниями движений. При игре первого звука запястье находится в низком положении. При каждом последующем- постоянно отклоняется в сторону и несколько вверх, а при остановке на последнем звуке совершает короткое движение вверх- вниз.

 

В нежной кантилене рука, кисть и пальцы должны быть лёгкими и свободными. Кисть не должна сохранять выпуклое положение, а пальцы делают тоже движение, как бы цепляя клавишу, без давления на неё. Для того, чтобы вес кисти был как можно нежнее, запястье следует держать несколько выше, чем обычно, чтобы кисть как бы была на нём подвешена. Запястье при игре обрисовывает рисунок мелодии. Этот приём необходим потому, что в кантилене невозможно пользоваться одним приёмом легато, оба вида часто чередуются и переплетаются.

(музыкальный пример: К. Орф Пьеса).

 

 

13. Легато нажатием от плеча.

 

 

Пальцы округлые, тяжёлые, словно налитые кончики пальцев очень близко к клавишам. Кисть занимает высокое положение. Локоть отведён от корпуса. Вся рука от пальцев до плечевого сустава представляет собой замкнутое единство. Одно из условий достижения кантилены заключается в слаженной работе выразительных пальцев, которые как бы переступают, мягко погружаясь до дна клавиш

(словно в мягкий ковёр). Звуки необходимо связывать без толчка.

 

Переступающие пальцы ведут руку, которая сохраняет плавное движение, как бы очерчивает контуры мелодии. Но внешние движения будут незначительными. Необходимо помнить, что в этом виде техники нужна поддержка руки и плеча. Связь пальцев и всей руки даёт глубину звука.

 

 

(музыкальный пример: Д. Кабалевский Песенка)

 

 

14. Навык пальцевой игры.

 

 

Навык пальцевой игры изучается после усвоения всех предыдущих пианистических приёмов. Самостоятельность пальцев- будущая мелкая техника.

 

Плечо свободно висит вдоль корпуса. Для самостоятельного движения пальцы не нуждаются в помощи руки. Сила пальцев заключена не в весе, а в быстроте удара и активности замаха. Каждый из пальцев поочерёдно поднимается возможно высоко и быстро, резко ударяет по клавише. При подъёме палец почти выпрямлен. После взятия звука палец сразу же теряет активность- не давит на клавишу.

 

При игре в медленном темпе частой ошибкой бывает медленное опускание пальцев на клавишу. Именно в медленной игре необходимо ударять по клавишам тем более живо и прямо сверху. Надо усвоить разницу между медленной игрой и медленными движениями. В окончательном варианте этого упражнения активные замахи пальцев соединяются с цепкостью ногтевых фаланг.

В дальнейшем, при ускорении темпа, надо, сохранив быстроту удара, уменьшить подъём пальца, от чего палец приобретает закруглённую форму. Палец осуществляет те же активные, быстрые удары, но уже с минимальной высоты. Проверить силу и качество

«ударности» пальцев можно на столе: беззвучность пальцевых прикосновений говорит об отсутствии ударности. Надо знать, что пальцевое легато применяется только в динамике: P и mP. Сила звука будет зависеть от быстроты пальцев.

 

(музыкальный пример: Карлсон прилетел (этюд))

 

 

 

Заключение.

 

 

Изучение каждого описанного приёма проходит в медленном темпе, ясными и преувеличенными движениями.

 

 

Необходимо знать, что в подвижном темпе вспомогательные движения сокращаются до минимума, становятся почти невидимыми.

Вот это второй этап- сокращение движений и большой слуховой контроль, является не менее трудным, по сравнению с игрой упражнений в медленном темпе и в обучении самим приёмам.

 

 

Используемая литература:

1. А.П. Щапов «Некоторые вопросы фортепианной техники».

2. А.А. Шмидт- Шкловская «О воспитании пианистических навыков».

3. Л.А. Москаленко «Методика организации пианистического аппарата».

4. В.М. Тимакин «Воспитание пианиста».

5. К.А. Мартинсен «Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано».

6. И. Штепанова-Курцова «Фортепианная техника».

7. С. Бейлина «В классе профессора В.Х. Разумовской».

8. О.А. Курнавина «О первоначальном музыкальном воспитании».

 

Опубликовано: 30.01.2022